GC 't Blikveld

Voor de voorstelling van de voormiddag zijn er nog 200 plaatsen.
De voorstelling van de namiddag is volzet.  

Twee acteurs.
Eén leeg podium.
Geen kostuums.
Geen decor.
Geen tekst.
Alleen het bleke TL-licht
en kinderen in de zaal
die iets van het verwachten.
Wat nu?
Moet er gespeeld worden?
Maar met wat dan
Ze hebben... niks.
Geen kostuums.
Geen decor.
Geen tekst.
Met wat er is
in een lege theaterzaal?
NEEN! Dat mag niet!
Daar moet je vooral afblijven.
Want voor je ‘t weet is
ALLES KAPOT

Twee figuren op een lege scène tasten de grenzen van het toelaatbare af.

Ze peuteren aan kabels, friemelen aan het doek, likken aan het stopcontact... vanuit hun nieuwsgierigheid belanden ze van de ene baldadigheid in de andere, tot het podium transformeert in een universum vol absurde logica waar de technieker plots een ei kan leggen en de slagroom uit het brandblusapparaat spuit.

ALLES KAPOT is een dolkomische, fysieke voorstelling vol slapstick, onverwachte werelden en kinderlijk spelplezier.

Concept: Arend Peeters, Ferre Vuye
Spel en muziek: Arend Peeters, Ferre Vuye en Elen Sterckx
Scenografie: Rupert Defossez
Techniek: Rupert Defossez
Regie: Frans Van der Aa
Productie: Ulthima Thule/ GROND
Coproductie: het LAB, Perpodium

Duur: 60 min
Max: 200 lln

BEIDE VOORSTELLINGEN ZIJN VOLZET! 

Een wonderlijke speeldoos die openklapt tot een stad vol buitengewone gezinnen.

Ik heb twee thuizen.
AMAI.
Boven mijn ene huis wonen twee dino’s,
die zijn geadopteerd.
Naast mijn ander huis wonen drie oma’s,
daar wordt veel getelefoneerd.
De hijskranen wonen tussenin,
dat is een nieuw samengesteld gezin. 
SPECIAAL.
De mensen in mijn stad vormen wonderlijke gezinnen
met altijd een bordje eten te veel,
een schouder troost op overschot
en een pannenkoekenritueel!
CHAPEAU! 

‘AMAI SPECIAAL CHAPEAU’ vertrekt vanuit een eenvoudige maar krachtige gedachte: gezinnen bestaan in alle vormen en maten.

Het is een ode aan alles wat ‘anders’ is.

Karlien Torfs en Nikolas Lestaeghe maken een voorstelling die geworteld is in hun eigen leven, een leven waarin zij als goede vrienden samen een dochter opvoeden. Uit de vele vragen die mensen hebben over hun gezinsconstructie en hun ambitie om het ‘normale’ in vraag te stellen, komt ‘AMAI SPECIAAL CHAPEAU’ voort. In een wereld waar het huisje-tuintje-kindje-gezin terug de norm aan het worden is, zoeken ze manieren naar hoe ze hun eigen leven vorm kunnen geven in hun realiteit die niet strookt met dit model. Ze maken de voorstelling voor hun dochter, die op het moment van de première drie jaar oud was, en voor alle andere driejarigen.

AMAI SPECIAAL CHAPEAU’ van DE MAAN & 4Hoog werd geselecteerd voor het TheaterFestival 2026!
De jury vindt het ongezien hoe de makers erin slagen om voor een zeer jong publiek de traditionele normen die er heersen rond gezinsstructuren te doorbreken. Ze benutten daarbij volop de vrijheid en kracht van het theater – die unieke plek waar bijna alles mogelijk is, zelfs pannenkoeken die uit de lucht vallen.

AMAI SPECIAAL CHAPEAU brengt een belangrijke boodschap maar is nooit boodschapperig: het is vooral een kleurrijk kijkfeest, ongeacht je leeftijd. Het bewonderenswaardige vakmanschap van figurentheater DE MAAN verdient daarbij een bijzondere vermelding. Uit volle borst zegt de jury het de makers graag na: amai, speciaal, chapeau!

Concept en spel: Karlien Torfs en Nikolas Lestaeghe
Muziekcompositie: Leen Diependaele en Bart Van Lierde
Figuren: Paul Contryn en Katinka Heremans
Decorontwerp: Paul Contryn, Nikolas Lestaeghe en Karlien Torfs
Decorbouw: Stéphane Vloebergh
Lichtontwerp en techniek: Aaron Bruyninckx
Assistentie atelier en decor: Dina Amghar, Dominique Defossez, Fie Gillis, Nikolas Lestaeghe, Marta Pereira, Gaëlle Pierre, Jane Popova Yevheniia Andriivna, Karlien Torfs
Eindregie: Simon D'Huyvetter
Productieleiding: Noor De Graaf
Productie: DE MAAN en 4hoog
Coproductie: Perpodium, met steun van de Tax Shelter van de Belgische Federale Overheid en BESIDE

Duur: 45 min.
Max: 150 kleuters

BEIDE VOORSTELLINGEN ZIJN VOLZET! 

In een winterse setting zie je hoe twee acrobaten hun verschillen onderzoeken en samen ontdekken wat het betekent om iets te willen hebben, te bezitten, nodig te hebben of zelfs iemand nodig te hebben. Want ‘willen hebben’ en ‘nodig hebben’ zijn zeker niet hetzelfde… Zelfs als het om iets heel eenvoudigs gaat, zoals: een schoen.

De voorstelling ontvouwt zich als een heus kat- en muisspel. De twee acrobaten trekken elkaar aan, stoten elkaar af en verzinnen telkens een slimme uitweg. Heeft de éne de andere stevig bij de hand, dan kruipt die laatste vrolijk via de nek weer weg. Via partneracrobatiek, Chinese paal-technieken en een flinke dosis humor klimmen ze op, onder en over elkaar, tot plots uit het niets een berg schoenen op het podium verschijnt. Dan begint het jongleren, balanceren en stuntelen met maar één doel: die schoenen bemachtigen.

Hoe ver ga je om iets te krijgen wat je écht graag wilt? Waar ligt de grens? En wat gebeurt er als je die overschrijdt? ‘ZolenZooi’ is een poëtische én humoristische voorstelling vol circus en dans waarin op ludieke, speelse en soms ook pijnlijke manier duidelijk wordt: samen delen, samen spelen.

Geniet van deze vrolijke reis vol warmte, vreugde en vriendschap!

De artiesten van TeaTime Company zijn gespecialiseerd in verschillende disciplines: acrobatie, dans en jonglerie. Met hun voorstellingen trachten ze echter de grenzen tussen deze disciplines te doen vervagen en een nieuwe bewegingstaal te creëren.

Spel, regie en choreografie: Mitzi Ceusters en Bavo De Smedt
Outside eye: Freek Nieuwdorp
Muziek: Bastian Benjamin
Licht en techniek: Casper Van Overschee
Productie: TeaTime Company
Mentor: Panama Pictures
Met steun van FPK | Nieuwe Makersregeling Verkadefabriek en Sabam for Culture
Met dank aan Panama Pictures, Buro Piket, Verkadefabriek, Circolito vzw en De Ruimte Leuven

Duur: 50’
Max: 180 lln

Voor de voorstelling van de voormiddag zijn er nog 90 plaatsen.
Voor de voorstelling van de namiddag zijn er nog 40 plaatsen.  

Mevrouw en Meneer Liefmans leven het leven, dag na dag, zoals het hoort. Hij met de neus in de boekhouding en staafdiagrammen, zij druk in de weer met het afstoffen van alle herinneringen. En daartussen brengt het kindermeisje, de hond Nana, hun kroost al kwispelstaartend groot.

Maar in het niemandsland tussen droom en werkelijkheid ligt de hele wereld open. Daar waar dag en nacht in elkaars schaduw een rondedansje houden. Daar in Nooitgedacht leeft hij, Peter Pan! Tussen woeste piraten, bloeddorstige krokodillen en liefelijke elfjes, zo baant hij zich een weg doorheen je donkerste gedachten. Hij scheert rakelings langs alle verborgen wensen en kriebelt je grootste angsten. Om je de volgende ochtend gewoon weer onder te stoppen, met een hoofd vol verlangen. Verlangen naar nog, naar meer … naar Nooitgedacht en Peter Pan!

PETER PAN, wie kent niet dé klassieker over het kind in elk van ons? Maar deze bewerking gaat zoveel verder, zoveel dieper. Op zoek naar ieders verlangen de tijd te kunnen terugdraaien en verre herinneringen bij te kleuren. Nog heel even onbezorgd en onbezonnen held blijven in het diepst van onze gedachten …

In de handen van 2 meester-manipulatoren worden alle personages niet alleen tastbaar tot leven gewekt. De poppen nemen ook resoluut het heft in handen en manipuleren de spelers in deze ontroerende en poëtische maar ook hilarische en spannende voorstelling. Voor écht iedereen vanaf 8 jaar die nog heel even wil blijven vliegen.  

Met Ida Van Dril en Joost Van den Branden zetten we 2 absolute topspelers binnen het figurentheater in de Lage Landen voor het eerst samen op de scène. Beiden verdiepten zich het voorbije decennium in de interactie tussen acteur en pop, in het niemandsland tussen hand en een laagje latex. Samen met dramaturge Winny Ang, schrijfster en als kinder- en jeugdpsychiater een autoriteit inzake traumaverwerking bij jongeren, gaan ze aan de slag met het heerlijk rijke en gelaagde tekstmateriaal van J.M. Barrie. Vanuit de overtuiging dat we hoopvolle verhalen als deze moeten blijven vertellen, in een kleurrijk feest vol beeld, taal én muziek.

Van en met: Ida Van Dril (spel) en Joost Van den Branden (spel en scenario)
Dramaturgie: Winny Ang
Spelcoaching: Christophe Ameye
Manipulatiecoaching: Neville Tranter
Poppen: Patrick Maillard
Techniek: Steven Bosmans
In coproductie met Per Podium en met de steun van CC Sint-Niklaas en Puppet International (NL)
Met ondersteuning van de Tax Shelter maatregel van de Belgische Federale Overheid

Duur: 55’
Max: 200 lln

Voor de voorstelling van de voormiddag zijn er nog 90 plaatsen.
Voor de voorstelling van de namiddag zijn er nog 100 plaatsen.  

Een duet tussen jongleur en licht, een duel tussen mens en machine.

‘Just the Moon’ is een verrassend en fysiek circus- en lichtspektakel waarin jongleren, acrobatiek en lichtspel samenkomen. Raff Pringuet deelt het podium met een moderne, gemotoriseerde theaterlamp. Een mens en een object op zoek naar wie of wat ze samen kunnen zijn.

De artiest gooit, rolt en vangt zichzelf en enkele jongleerballen met vloeiende precisie, terwijl de lamp zijn uitgebreide scala aan licht, kleuren en beweging inzet om een visueel geheel te creëren. Lichaam, bal en licht spelen een harmonieus spel van (ver)schijnen en verdwijnen.

Dan plots… een glitch? Een technische fout? Of ontwikkelt de lamp een eigen wil? Het vredige duet ontaardt in een spannend duel waarin de lamp zijn plek in de spotlight opeist. Een lamp die danst en jongleert? Maakt dat de artiest overbodig? En kunnen zij nog vredig naast elkaar bestaan?

‘Just the Moon’ is woordloos circustheater met een subtiele komische noot dat jong en oud meesleept in een fantasierijke poëtische wereld vol spanning. Tegelijkertijd raakt ‘Just the Moon’ ook actuele thema’s aan zoals technologie, autonomie en de steeds vager wordende grenzen tussen mens en machine.

Een ideale kennismaking met circustheater. De relatie tussen klassiek en modern is in alle lagen voelbaar.

Close Call Company is een multidisciplinair gezelschap dat de synergie tussen verschillende kunstvormen nastreeft, balancerend tussen controle en chaos. Raff Pringuet specialiseerde zich in de synergie tussen bal-jongleren en acrodans. Hij speelde eerder bij onder andere Sinking Sideways, TeaTime Company, Circumstances en Cie Grensgeval.

Speler/maker: Raff Pringuet (Close Call Company)
Techniek: Tuur Decoene en Casper Van Oversche
Outside-eye: Margot Jansens, Geert Belpaeme en Marie Peeters
Compositie/muziek: Stan Nieuwenhuis
Kostuum: Julia Gut
Scenografie: David Carney
Fotografie: Lily Schlinker/Lize Vermeulen
Video: Fidel Rott
Co-producent: PERPLX
Met ondersteuning van Cirklabo/30CC, Latitude-50 - pôle des arts du cirque et de la rue, CC Mortsel, Circus Ronaldo, Circus Werkplaats Dommelhof, Korzo (Den Haag), De Clinge, MiraMiro, MAD Festival, Stad Leuven, de Vlaamse Overheid, Het Oude Badhuis (Antwerpen), Schouwburg Luchtbal, De Naarstigheid en deAuteurs.
Een speciale dank aan Batist Van Baekel, Pieter Visser en Mieke Laureys

Duur: 60 min.
Max: 175 lln.

BEIDE VOORSTELLINGEN ZIJN VOLZET! 

Zijn er hier nog kinderen aanwezig die elke dag met een gouden lepeltje fruitsalade eten met vers fruit van over heel de wereld zo fijngesneden dat ik niet meer hoef te kauwen en daar dan een frambozencoulis overgegoten en versierd met drie exact even grote muntblaadjes? Nee! Natuurlijk niet. Jullie mogen al eens een boterham eten of cornflakes. Gelukzakken!"

Prinses Nee! verhuist elke week. Of eerder verpaleist wekelijks van het paleis van haar moeder naar het paleis van haar vader of omgekeerd. Ze zou twee "thuizen" moeten hebben, maar zo voelt het niet voor haar. Ze is even de weg kwijt. Twee mannen proberen haar thuis te brengen. Ze noemen zich 1 en 2, maar ze zijn duidelijk veel meer.

"Ik heb alles dubbel, zodat ik nooit iets moet verhuizen! Behalve mijn dagboek, dat heb ik maar één keer. Ik was bij allebei mijn paleizen een kous kwijt. En dan wilden ze die ander weggooien, maar dan heb ik toch gezegd, ah nee! Dat zijn mijn wisselkousen. Die doe ik aan als ik van het ene paleis naar het andere ga. Dus nu heb ik ze aan. Ge ziet dat niet, maar de linkse komt van het mamapaleis en de rechtse van het papa-paleis."

Mona Lahousse, Jonas Leemans en Dimitri Leue maken een sprookje van het leven van een meisje met gescheiden ouders. Fantasie en spelplezier zijn niet de verpakking van de werkelijkheid, nee, zij pellen het opgekropt verdriet en de ongecontroleerde woede weg om tot aanvaarden te komen.

De muziek van Antoon Offeciers zweept heel het verhaal op tot een swingende reis en de kostuums van Katinka Heremans (De Maan) brengen personages tot leven die je nog nooit eerder zag.

Spel: Mona Lahousse, Jonas Leemans en Dimitri Leue
Tekst, regie & scènografie: Dimitri Leue
Kostuums: Katinka Heremans
Muziek: Antoon Offeciers
Foto: Peter Claeys
Reels en trailer: Arn Van Wijmeersch

Een productie van Leue vzw.

Gerealiseerd met de steun van de tax shelter-maatregel van de Belgische wetgever via Flanders Tax Shelter” en CC Binder Puurs.

Duur: 65’
Max: 200 lln

De voorstelling van de voormiddag is volzet.
Voor de voorstelling van de namiddag zijn er nog 20 plaatsen.  

Welkom op de afterparty!

Vier feestbeesten ontwaken na een nacht vol plezier.

Ze schudden de vermoeidheid van zich af, rekken en strekken hun stramme spieren en gaan -hoppa!- aan de slag. Maar het opruimen verandert al snel in een nieuw festijn. Slapstick loert om elke hoek: glazen beginnen te zingen, speeches lopen in de soep en cadeautjes krijgen pootjes.

De achtergebleven muzikanten zetten de zaal opnieuw op stelten. Accordeon, gitaar, viool en contrabas buitelen vrolijk over elkaar heen. Balkanmuziek botst tegen beats.
Tot de zon het gewone leven weer op gang trekt.

Een nieuwe, sprankelende muziektheatervoorstelling vol humor, live muziek en spelplezier.

Van en met: Mieke Laureys (Johnny MUS), Nele Paelinck (Kapitein Winokio, Jan De Smet, The Bonnie Blues), Ehren Verrelst (ON/AF), Ben Van Bortel (actief in verschillende jazz ensembles en producer van technomuziek)
Coaching en eindregie: Merel Denie
Bewegingsadvies: Raff Pringuet
Techniek: Janneke Donkersloot
Kostuums: Tine Deseure
Productie: Johnny MUS
Coproductie: Het Laatste Bedrijf

Met steun van de Vlaamse Gemeenschap, met residentiesteun van c o r s o, met steun van de Tax Shelter maatregel van de Belgische Federale Overheid en de ondersteuning van Gallop Tax Shelter.

Duur 45 min.
Max. 180 leerlingen

ALLE VOORSTELLINGEN ZIJN VOLZET! 

Raps is muzikant.
En knutselaar.
Hij timmert liedjes.
En bouwt melodietjes.

Telkens wanneer hij een nieuw deuntje speelt komen de zon, de maan en de sterren op.
Maar nooit eerder kwam er uit zijn liedjes een jongetje tevoorschijn...

Meer dan 15 jaar na zijn debuut maakt Maarten Van Aerschot opnieuw een voorstelling voor kleuters. Samen met o.a. Robbe Mols en Evelyne Meersschaut bouwt hij daarvoor een doorgedreven knutselwerk met poppen en een vindingrijk decor. Muzikant Toon Van Mierlo trapt met zijn uitgebreide instrumentarium in gang wat je te zien en te horen krijgt.

Rapsodie is een visueel rijke voorstelling over hoe je een hele wereld bij elkaar kan spelen, ook wanneer het buiten regent.

Van en met: Maarten Van Aerschot, Toon Van Mierlo en Robbe Mols.
Poppen: Evelyne Meersschaut
Animatie: Jeroen Ceulebrouck, Eva Tindemans, Virginie Van Oost en Giel De Bont
Coproductie: Perpodium
Met dank aan CC Het Gasthuis.
Met steun van de Vlaamse Overheid en de Stad Aarschot
En met steun van taxshelter van de Belgische Federale Overheid via uFund

Duur: +/-45’
Max: 150 kleuters